Paavo Tynell (1890–1973) was een Finse industrieel ontwerper en wordt beschouwd als de grote pionier van het Finse lichtdesign. Bekend als “de man die Finland verlichtte” speelde hij een sleutelrol in de overgang van traditionele verlichting naar moderne, elektrische oplossingen.

Als medeoprichter en hoofdontwerper van Taito Oy, de eerste industriële producent van verlichting in Finland, ontwierp Tynell armaturen die esthetiek, functionaliteit en innovatie verenigden. Zijn werk uit de eerste helft van de 20e eeuw gaf vorm aan een nieuwe manier van licht beleven en beïnvloedde zowel de Europese als internationale designwereld.

Zijn ontwerpen, vaak herkenbaar aan delicate perforaties, messing details en organische vormen, zijn vandaag nog steeds iconische voorbeelden van Scandinavisch modernisme.

Zijn signatuur – verfijnd, poëtisch en innovatief – sluit perfect aan bij de interieurvisie van Nuances in Leuven.

Massimo Castagna (1957) is een gerenommeerde Italiaanse architect en designer, bekend om zijn veelzijdige werk in architectuur, interieurontwerp en meubelontwerp. Na zijn afstuderen aan de Politecnico di Milano in 1984 richtte hij in 1986 zijn eigen studio AD Architettura op. Castagna heeft sindsdien talloze projecten gerealiseerd, van residentiële en commerciële gebouwen tot hotels en high-end interieurconcepten.

Binnen de wereld van designmeubilair staat Castagna bekend om zijn geraffineerde stijl en innovatieve benadering. Hij werkte als art director en ontwerper voor prestigieuze merken in de meubelindustrie en ontwierp iconische stukken met oog voor detail, materiaal en ruimtelijke beleving.

Een van zijn meest baanbrekende architecturale projecten is het “Piramide”-laboratorium op 5050 meter hoogte in Nepal, gebouwd in opdracht van het Everest-K2-CNR programma van de Italiaanse Nationale Onderzoeksraad – een project dat internationale erkenning kreeg tijdens de 18e Triennale van Milaan.

Ontdek hoe de verfijnde signatuur van Massimo Castagna perfect aansluit bij de hoogwaardige interieuroplossingen van Nuances in Leuven.

Poul Henningsen (1894–1967) was een invloedrijke Deense ontwerper, architect, schrijver en cultuurcriticus die het Deense design en denken blijvend heeft beïnvloed. Als pionier in lichtontwerp staat hij bekend als de originele “meester van het licht”, met iconische ontwerpen die esthetiek en functionaliteit combineren.

Zijn innovatieve benadering van verlichting – gericht op glansvrij, sfeervol licht – is een essentieel onderdeel geworden van de identiteit van Louis Poulsen, het Deense verlichtingsmerk waarmee hij nauw samenwerkte. Henningsens nalatenschap leeft voort in tijdloze lampontwerpen zoals de PH-serie, die wereldwijd worden erkend om hun slimme lichtverdeling en sculpturale vorm.

Ontdek bij Nuances in Leuven hoe de visionaire lichtfilosofie van Poul Henningsen een warme, functionele sfeer toevoegt aan elk interieur.

Poul Henningsen (1894–1967) was een invloedrijke Deense ontwerper, architect, schrijver en cultuurcriticus die het Deense design en denken blijvend heeft beïnvloed. Als pionier in lichtontwerp staat hij bekend als de originele “meester van het licht”, met iconische ontwerpen die esthetiek en functionaliteit combineren.

Zijn innovatieve benadering van verlichting – gericht op glansvrij, sfeervol licht – is een essentieel onderdeel geworden van de identiteit van Louis Poulsen, het Deense verlichtingsmerk waarmee hij nauw samenwerkte. Henningsens nalatenschap leeft voort in tijdloze lampontwerpen zoals de PH-serie, die wereldwijd worden erkend om hun slimme lichtverdeling en sculpturale vorm.

Ontdek bij Nuances in Leuven hoe de visionaire lichtfilosofie van Poul Henningsen een warme, functionele sfeer toevoegt aan elk interieur.

Vilhelm Lauritzen (1894–1984) was een van de grondleggers van het Deens modernisme en een pionier in het idee dat vorm de functie moet volgen.

Als architect ontwierp hij iconische gebouwen zoals de eerste terminal van Copenhagen Airport, het Radiohuset in Frederiksberg en het muziekcentrum Vega in Kopenhagen — stuk voor stuk revolutionair in hun eenvoud, bruikbaarheid en visie.

Lauritzen geloofde dat architectuur een toegepaste kunst moest zijn die voor iedereen toegankelijk is, niet enkel voor de elite. Zijn ontwerpen ademen duurzaamheid, helderheid en tijdloosheid, en beïnvloedden generaties ontwerpers en architecten na hem.

Bij Nuances in Leuven eren we zijn erfenis als een meester van pure functionaliteit en subtiele genialiteit die vaak pas zichtbaar wordt in de eenvoud van het ontwerp.

Vilhelm Lauritzen (1894–1984) was een van de grondleggers van het Deens modernisme en een pionier in het idee dat vorm de functie moet volgen.

Als architect ontwierp hij iconische gebouwen zoals de eerste terminal van Copenhagen Airport, het Radiohuset in Frederiksberg en het muziekcentrum Vega in Kopenhagen — stuk voor stuk revolutionair in hun eenvoud, bruikbaarheid en visie.

Lauritzen geloofde dat architectuur een toegepaste kunst moest zijn die voor iedereen toegankelijk is, niet enkel voor de elite. Zijn ontwerpen ademen duurzaamheid, helderheid en tijdloosheid, en beïnvloedden generaties ontwerpers en architecten na hem.

Bij Nuances in Leuven eren we zijn erfenis als een meester van pure functionaliteit en subtiele genialiteit die vaak pas zichtbaar wordt in de eenvoud van het ontwerp.

De Deense architect en designer Arne Jacobsen (1902–1971) wordt wereldwijd erkend als een sleutelfiguur in het modernisme. Hij ontwikkelde een compleet nieuwe vormentaal die architectuur en design naadloos met elkaar verbindt. Zijn ontwerpen combineren strakke functionaliteit met elegante expressie – een signatuur die tot op de dag van vandaag invloedrijk is.

Hoewel Jacobsen zichzelf vooral als architect beschouwde, zijn het juist zijn iconische meubelstukken zoals de Egg Chair, Swan Chair en Series 7™ stoel die hem internationale faam bezorgden. Vaak ontwierp hij deze stukken als onderdeel van zijn architecturale totaalconcepten, zoals bij het SAS Royal Hotel in Kopenhagen. Voor dit project ontwierp hij werkelijk alles: van het gebouw en het meubilair tot aan de deurklinken en het bestek – een schoolvoorbeeld van het Gesamtkunstwerk.

Jacobsen’s werk belichaamt de essentie van Danish Modern: tijdloos, doordacht en harmonieus. Zijn nalatenschap leeft voort in designcollecties over de hele wereld, waaronder bij Nuances in Leuven, waar zijn meubels in zorgvuldig samengestelde interieurs hun rechtmatige plaats krijgen.

Omer Arbel, gevestigd in Vancouver en Berlijn, is een internationaal gerenommeerde ontwerper en oprichter van Bocci. Zijn werk vertrekt vanuit de intrinsieke eigenschappen van materialen voor baanbrekende ontwerpen.

Zijn interdisciplinaire praktijk beweegt zich tussen architectuur, industrieel design, materiaalkunde, sculptuur en hoogwaardig vakmanschap. De iconische lichtobjecten die hij voor Bocci ontwierp, balanceren tussen kunst en functie en worden wereldwijd geprezen.

Arbel’s werk werd onder meer tentoongesteld in het Victoria and Albert Museum, op de Salone del Mobile en bij Spazio Rossana Orlandi, en bekroond met diverse onderscheidingen zoals de Red Dot Award, iF Award en meerdere prijzen van het World Architecture Festival.

Bij Nuances in Leuven tonen we een selectie van zijn sculpturale verlichtingsobjecten die zowel poëtisch als innovatief zijn.

Omer Arbel, gevestigd in Vancouver en Berlijn, is een internationaal gerenommeerde ontwerper en oprichter van Bocci. Zijn werk vertrekt vanuit de intrinsieke eigenschappen van materialen voor baanbrekende ontwerpen.

Zijn interdisciplinaire praktijk beweegt zich tussen architectuur, industrieel design, materiaalkunde, sculptuur en hoogwaardig vakmanschap. De iconische lichtobjecten die hij voor Bocci ontwierp, balanceren tussen kunst en functie en worden wereldwijd geprezen.

Arbel’s werk werd onder meer tentoongesteld in het Victoria and Albert Museum, op de Salone del Mobile en bij Spazio Rossana Orlandi, en bekroond met diverse onderscheidingen zoals de Red Dot Award, iF Award en meerdere prijzen van het World Architecture Festival.

Bij Nuances in Leuven tonen we een selectie van zijn sculpturale verlichtingsobjecten die zowel poëtisch als innovatief zijn.

Omer Arbel, gevestigd in Vancouver en Berlijn, is een internationaal gerenommeerde ontwerper en oprichter van Bocci. Zijn werk vertrekt vanuit de intrinsieke eigenschappen van materialen voor baanbrekende ontwerpen.

Zijn interdisciplinaire praktijk beweegt zich tussen architectuur, industrieel design, materiaalkunde, sculptuur en hoogwaardig vakmanschap. De iconische lichtobjecten die hij voor Bocci ontwierp, balanceren tussen kunst en functie en worden wereldwijd geprezen.

Arbel’s werk werd onder meer tentoongesteld in het Victoria and Albert Museum, op de Salone del Mobile en bij Spazio Rossana Orlandi, en bekroond met diverse onderscheidingen zoals de Red Dot Award, iF Award en meerdere prijzen van het World Architecture Festival.

Bij Nuances in Leuven tonen we een selectie van zijn sculpturale verlichtingsobjecten die zowel poëtisch als innovatief zijn.