De Italiaanse architect en ontwerper Andrea Tognon komt uit een familie van meubelmakers en timmerlieden, en dat erfgoed vormt de basis van zijn werk. In zijn studio in Milaan onderzoekt hij hoe vormen en ruimtes emoties en identiteitswaarden kunnen overbrengen. Elk project ontstaat uit intensief onderzoek en experiment, met als doel de vaak ongrijpbare essentie van een merk of ruimte tastbaar te maken in meubels en interieurs.

Tognon benadert meubelontwerp door de archetypische vorm van een meubelstuk te deconstrueren en opnieuw uit te vinden. Zo transformeert een stoel, tafel of kast van een gebruiksvoorwerp tot een sculpturaal object dat in dialoog treedt met zijn omgeving en de toeschouwer.

Een treffend voorbeeld hiervan is de GOT-collectie die hij in 2021 ontwierp voor Van Rossum, waarin zijn unieke kijk op design tot leven komt.

De meubels van Andrea Tognon weerspiegelen dezelfde aandacht voor detail en verfijning die centraal staan in de interieurprojecten van Nuances in Leuven, waar high-end design en maatwerk hand in hand gaan.

De Belgische ontwerper Pieter Maes vertrekt vaak vanuit een gevoel of fascinatie voor een vorm of detail. Zijn werk bevindt zich op het snijvlak van design en kunst, waarbij sculpturale objecten ontstaan die sterk tactiel en emotioneel geladen zijn.

Inspiratie haalt hij uit oude artefacten uit verschillende culturen, die hij vertaalt naar hedendaagse ontwerpen met behulp van moderne technologieën en het vakmanschap van meester-ambachtslieden.

Zijn stukken balanceren tussen rationeel meubelontwerp en expressieve kunstobjecten. Soms volgen ze de logica van traditionele meubelvormgeving, soms doorbreken ze die juist om een gevoel of verhaal uit te drukken. Een treffend voorbeeld is de Bracci-fauteuil, ontworpen als een fysieke verbeelding van een omhelzing.

De unieke ontwerpen van Pieter Maes zijn een inspiratiebron voor Nuances, waar design, kunst en ambacht samenkomen in verfijnde totaalinterieurs.

De Franse ontwerper Emmanuel Gallina staat internationaal bekend om zijn verfijnde gevoel voor elegantie, eenvoud en helderheid. Zijn werk getuigt van een subtiele balans tussen esthetiek en functionaliteit, waarin aandacht voor detail steeds centraal staat.

Na zijn studies in Frankrijk verdiepte Gallina zich in de ‘Made in Italy’-traditie aan het Politecnico di Milano, waar hij vandaag ook doceert. Zijn loopbaan kreeg vorm door een zevenjarige samenwerking met Antonio Citterio, een periode die zijn benadering van verfijnd, mensgericht design sterk beïnvloedde.

Gallina werkt samen met internationale topmerken zoals Poliform, Cartier, Porada, Ethimo, La Redoute en Panasonic, en zijn ontwerpen worden geroemd om hun tijdloze elegantie, pure lijnen en warme materialiteit.

De ingetogen luxe en harmonieuze vormtaal van Emmanuel Gallina sluiten naadloos aan bij de designfilosofie van Nuances in Leuven, waar tijdloze schoonheid en vakmanschap centraal staan in elk interieur.

De Franse ontwerper Emmanuel Gallina staat internationaal bekend om zijn verfijnde gevoel voor elegantie, eenvoud en helderheid. Zijn werk getuigt van een subtiele balans tussen esthetiek en functionaliteit, waarin aandacht voor detail steeds centraal staat.

Na zijn studies in Frankrijk verdiepte Gallina zich in de ‘Made in Italy’-traditie aan het Politecnico di Milano, waar hij vandaag ook doceert. Zijn loopbaan kreeg vorm door een zevenjarige samenwerking met Antonio Citterio, een periode die zijn benadering van verfijnd, mensgericht design sterk beïnvloedde.

Gallina werkt samen met internationale topmerken zoals Poliform, Cartier, Porada, Ethimo, La Redoute en Panasonic, en zijn ontwerpen worden geroemd om hun tijdloze elegantie, pure lijnen en warme materialiteit.

De ingetogen luxe en harmonieuze vormtaal van Emmanuel Gallina sluiten naadloos aan bij de designfilosofie van Nuances in Leuven, waar tijdloze schoonheid en vakmanschap centraal staan in elk interieur.

De Franse ontwerper en architect Jean-Marie Massaud (°1966) werkt op het snijvlak van design, architectuur en strategie, met een constante zoektocht naar synthese, lichtheid en eenvoud.

Massaud heeft samengewerkt met gerenommeerde merken als B&B Italia, Poltrona Frau, Dior, Axor Hansgrohe, Lancôme en Renault, waarbij zijn ontwerpen telkens de mens en zijn natuurlijke omgeving centraal stellen. Zijn werk balanceert moeiteloos tussen technologische innovatie en poëtische vormgeving, met als doel producten te creëren die zowel begeerte als verantwoordelijkheid verzoenen.

Of het nu gaat om meubels, interieurs of architectuur, Massaud’s ontwerpen zijn herkenbaar aan hun vloeiende lijnen, evenwichtige proporties en een subtiele harmonie tussen object en gebruiker. Zijn visie overstijgt trends en nodigt uit tot een zintuiglijke, duurzame leefervaring.

De ontwerpen van Jean-Marie Massaud weerspiegelen dezelfde verfijnde balans tussen esthetiek en functionaliteit die centraal staat in de interieurvisie van Nuances in Leuven, waar tijdloos design en menselijk comfort samenkomen.

De Franse ontwerper en architect Jean-Marie Massaud (°1966) werkt op het snijvlak van design, architectuur en strategie, met een constante zoektocht naar synthese, lichtheid en eenvoud.

Massaud heeft samengewerkt met gerenommeerde merken als B&B Italia, Poltrona Frau, Dior, Axor Hansgrohe, Lancôme en Renault, waarbij zijn ontwerpen telkens de mens en zijn natuurlijke omgeving centraal stellen. Zijn werk balanceert moeiteloos tussen technologische innovatie en poëtische vormgeving, met als doel producten te creëren die zowel begeerte als verantwoordelijkheid verzoenen.

Of het nu gaat om meubels, interieurs of architectuur, Massaud’s ontwerpen zijn herkenbaar aan hun vloeiende lijnen, evenwichtige proporties en een subtiele harmonie tussen object en gebruiker. Zijn visie overstijgt trends en nodigt uit tot een zintuiglijke, duurzame leefervaring.

De ontwerpen van Jean-Marie Massaud weerspiegelen dezelfde verfijnde balans tussen esthetiek en functionaliteit die centraal staat in de interieurvisie van Nuances in Leuven, waar tijdloos design en menselijk comfort samenkomen.

Het Indiase ontwerpbureau Case Design, opgericht door Samuel Barclay, streeft ernaar om objecten en ruimtes te creëren die eenvoudig, mooi en functioneel zijn. Hun werk is sterk geworteld in de context van het dagelijks leven en onderzoekt hoe ontwerp en menselijke interactie elkaar beïnvloeden.

Case Design werkt nauw samen met makers, kunstenaars en ambachtslieden, waardoor elk project ontstaat uit een intensief maakproces. De studio gelooft dat goed ontworpen objecten en interieurs ons perspectief op de wereld diepgaand kunnen veranderen. Observaties uit het alledaagse vormen hierbij de belangrijkste inspiratiebron.

De samenwerking met Van Rossum resulteerde in Adjacencies (2020), een collectie rustieke koffietafels in massief eikenhout die de liefde voor natuurlijk materiaal en tijdloos vakmanschap weerspiegelen.

De ontwerpen van Casegoods passen perfect binnen de high-end interieurs en meubelcollecties van Nuances in Leuven, waar design en vakmanschap samenkomen in een harmonieus totaalconcept.

De Belgische ontwerper Pieter Maes vertrekt vaak vanuit een gevoel of fascinatie voor een vorm of detail. Zijn werk bevindt zich op het snijvlak van design en kunst, waarbij sculpturale objecten ontstaan die sterk tactiel en emotioneel geladen zijn.

Inspiratie haalt hij uit oude artefacten uit verschillende culturen, die hij vertaalt naar hedendaagse ontwerpen met behulp van moderne technologieën en het vakmanschap van meester-ambachtslieden.

Zijn stukken balanceren tussen rationeel meubelontwerp en expressieve kunstobjecten. Soms volgen ze de logica van traditionele meubelvormgeving, soms doorbreken ze die juist om een gevoel of verhaal uit te drukken. Een treffend voorbeeld is de Bracci-fauteuil, ontworpen als een fysieke verbeelding van een omhelzing.

De unieke ontwerpen van Pieter Maes zijn een inspiratiebron voor Nuances, waar design, kunst en ambacht samenkomen in verfijnde totaalinterieurs.

De Nederlandse ontwerpster en ondernemer Marlieke van Rossum speelt een sleutelrol in de ontwikkeling van Van Rossum tot een internationaal erkend meubelmerk. Als dochter van oprichters Piet en Fien van Rossum stapte ze in 2000 in het familiebedrijf en gaf ze richting aan de evolutie naar tijdloos en eigentijds meubeldesign.

Marlieke was bovendien de drijvende kracht achter samenwerkingen met toonaangevende Europese ontwerpers, architecten en creatives, waarmee Van Rossum zijn positie in de internationale designwereld verder versterkte.

Haar eigen collecties – waaronder Kops, Nota Bene en Beam – weerspiegelen een moeiteloze elegantie, duurzaamheid en functionaliteit, gecombineerd met een diep respect voor materiaal en vakmanschap.

De ontwerpen van Marlieke van Rossum sluiten perfect aan bij de high-end meubelcollecties en interieurconcepten van Nuances in Leuven, waar esthetiek en kwaliteit altijd centraal staan.

De Nederlandse ontwerpster en ondernemer Marlieke van Rossum speelt een sleutelrol in de ontwikkeling van Van Rossum tot een internationaal erkend meubelmerk. Als dochter van oprichters Piet en Fien van Rossum stapte ze in 2000 in het familiebedrijf en gaf ze richting aan de evolutie naar tijdloos en eigentijds meubeldesign.

Marlieke was bovendien de drijvende kracht achter samenwerkingen met toonaangevende Europese ontwerpers, architecten en creatives, waarmee Van Rossum zijn positie in de internationale designwereld verder versterkte.

Haar eigen collecties – waaronder Kops, Nota Bene en Beam – weerspiegelen een moeiteloze elegantie, duurzaamheid en functionaliteit, gecombineerd met een diep respect voor materiaal en vakmanschap.

De ontwerpen van Marlieke van Rossum sluiten perfect aan bij de high-end meubelcollecties en interieurconcepten van Nuances in Leuven, waar esthetiek en kwaliteit altijd centraal staan.