De Nederlandse ontwerpster en ondernemer Marlieke van Rossum speelt een sleutelrol in de ontwikkeling van Van Rossum tot een internationaal erkend meubelmerk. Als dochter van oprichters Piet en Fien van Rossum stapte ze in 2000 in het familiebedrijf en gaf ze richting aan de evolutie naar tijdloos en eigentijds meubeldesign.

Marlieke was bovendien de drijvende kracht achter samenwerkingen met toonaangevende Europese ontwerpers, architecten en creatives, waarmee Van Rossum zijn positie in de internationale designwereld verder versterkte.

Haar eigen collecties – waaronder Kops, Nota Bene en Beam – weerspiegelen een moeiteloze elegantie, duurzaamheid en functionaliteit, gecombineerd met een diep respect voor materiaal en vakmanschap.

De ontwerpen van Marlieke van Rossum sluiten perfect aan bij de high-end meubelcollecties en interieurconcepten van Nuances in Leuven, waar esthetiek en kwaliteit altijd centraal staan.

De Italiaanse architect en ontwerper Andrea Tognon komt uit een familie van meubelmakers en timmerlieden, en dat erfgoed vormt de basis van zijn werk. In zijn studio in Milaan onderzoekt hij hoe vormen en ruimtes emoties en identiteitswaarden kunnen overbrengen. Elk project ontstaat uit intensief onderzoek en experiment, met als doel de vaak ongrijpbare essentie van een merk of ruimte tastbaar te maken in meubels en interieurs.

Tognon benadert meubelontwerp door de archetypische vorm van een meubelstuk te deconstrueren en opnieuw uit te vinden. Zo transformeert een stoel, tafel of kast van een gebruiksvoorwerp tot een sculpturaal object dat in dialoog treedt met zijn omgeving en de toeschouwer.

Een treffend voorbeeld hiervan is de GOT-collectie die hij in 2021 ontwierp voor Van Rossum, waarin zijn unieke kijk op design tot leven komt.

De meubels van Andrea Tognon weerspiegelen dezelfde aandacht voor detail en verfijning die centraal staan in de interieurprojecten van Nuances in Leuven, waar high-end design en maatwerk hand in hand gaan.

De Nederlandse ontwerpster en ondernemer Marlieke van Rossum speelt een sleutelrol in de ontwikkeling van Van Rossum tot een internationaal erkend meubelmerk. Als dochter van oprichters Piet en Fien van Rossum stapte ze in 2000 in het familiebedrijf en gaf ze richting aan de evolutie naar tijdloos en eigentijds meubeldesign.

Marlieke was bovendien de drijvende kracht achter samenwerkingen met toonaangevende Europese ontwerpers, architecten en creatives, waarmee Van Rossum zijn positie in de internationale designwereld verder versterkte.

Haar eigen collecties – waaronder Kops, Nota Bene en Beam – weerspiegelen een moeiteloze elegantie, duurzaamheid en functionaliteit, gecombineerd met een diep respect voor materiaal en vakmanschap.

De ontwerpen van Marlieke van Rossum sluiten perfect aan bij de high-end meubelcollecties en interieurconcepten van Nuances in Leuven, waar esthetiek en kwaliteit altijd centraal staan.

Studio KO, opgericht door Karl Fournier en Olivier Marty, beweegt zich moeiteloos tussen architectuur, interieur en meubelontwerp. Hun werk wordt gekenmerkt door een voortdurende spanning tussen zwaar en licht, ruw en verfijnd, steeds met een sterke gevoeligheid voor context en plek. Vanuit hun studio’s in Parijs en Marrakech putten ze inspiratie uit een brede culturele achtergrond, waarbij materialen als steen, hout en metaal in hun puurste vorm centraal staan.

Hun signatuurtaal is geworteld in textuur, geometrie en sfeer, en komt wereldwijd tot uiting in projecten die variëren van woningen tot hospitality en culturele gebouwen. Voor Van Rossum vertaalde Studio KO hun architecturale visie naar de CAIRN-collectie, een serie sculpturale, monolithische meubels waarin kracht en eenvoud samenkomen.

De meubels van Studio KO passen naadloos binnen de filosofie van Nuances in Leuven, waar internationale designmerken en maatwerk samenkomen in verfijnde totaalinterieurs.

Studio KO, opgericht door Karl Fournier en Olivier Marty, beweegt zich moeiteloos tussen architectuur, interieur en meubelontwerp. Hun werk wordt gekenmerkt door een voortdurende spanning tussen zwaar en licht, ruw en verfijnd, steeds met een sterke gevoeligheid voor context en plek. Vanuit hun studio’s in Parijs en Marrakech putten ze inspiratie uit een brede culturele achtergrond, waarbij materialen als steen, hout en metaal in hun puurste vorm centraal staan.

Hun signatuurtaal is geworteld in textuur, geometrie en sfeer, en komt wereldwijd tot uiting in projecten die variëren van woningen tot hospitality en culturele gebouwen. Voor Van Rossum vertaalde Studio KO hun architecturale visie naar de CAIRN-collectie, een serie sculpturale, monolithische meubels waarin kracht en eenvoud samenkomen.

De meubels van Studio KO passen naadloos binnen de filosofie van Nuances in Leuven, waar internationale designmerken en maatwerk samenkomen in verfijnde totaalinterieurs.

De Nederlandse ontwerpster en ondernemer Marlieke van Rossum speelt een sleutelrol in de ontwikkeling van Van Rossum tot een internationaal erkend meubelmerk. Als dochter van oprichters Piet en Fien van Rossum stapte ze in 2000 in het familiebedrijf en gaf ze richting aan de evolutie naar tijdloos en eigentijds meubeldesign.

Marlieke was bovendien de drijvende kracht achter samenwerkingen met toonaangevende Europese ontwerpers, architecten en creatives, waarmee Van Rossum zijn positie in de internationale designwereld verder versterkte.

Haar eigen collecties – waaronder Kops, Nota Bene en Beam – weerspiegelen een moeiteloze elegantie, duurzaamheid en functionaliteit, gecombineerd met een diep respect voor materiaal en vakmanschap.

De ontwerpen van Marlieke van Rossum sluiten perfect aan bij de high-end meubelcollecties en interieurconcepten van Nuances in Leuven, waar esthetiek en kwaliteit altijd centraal staan.

De Belgische ontwerper Pieter Maes vertrekt vaak vanuit een gevoel of fascinatie voor een vorm of detail. Zijn werk bevindt zich op het snijvlak van design en kunst, waarbij sculpturale objecten ontstaan die sterk tactiel en emotioneel geladen zijn.

Inspiratie haalt hij uit oude artefacten uit verschillende culturen, die hij vertaalt naar hedendaagse ontwerpen met behulp van moderne technologieën en het vakmanschap van meester-ambachtslieden.

Zijn stukken balanceren tussen rationeel meubelontwerp en expressieve kunstobjecten. Soms volgen ze de logica van traditionele meubelvormgeving, soms doorbreken ze die juist om een gevoel of verhaal uit te drukken. Een treffend voorbeeld is de Bracci-fauteuil, ontworpen als een fysieke verbeelding van een omhelzing.

De unieke ontwerpen van Pieter Maes zijn een inspiratiebron voor Nuances, waar design, kunst en ambacht samenkomen in verfijnde totaalinterieurs.

De Belgische ontwerper Pieter Maes vertrekt vaak vanuit een gevoel of fascinatie voor een vorm of detail. Zijn werk bevindt zich op het snijvlak van design en kunst, waarbij sculpturale objecten ontstaan die sterk tactiel en emotioneel geladen zijn.

Inspiratie haalt hij uit oude artefacten uit verschillende culturen, die hij vertaalt naar hedendaagse ontwerpen met behulp van moderne technologieën en het vakmanschap van meester-ambachtslieden.

Zijn stukken balanceren tussen rationeel meubelontwerp en expressieve kunstobjecten. Soms volgen ze de logica van traditionele meubelvormgeving, soms doorbreken ze die juist om een gevoel of verhaal uit te drukken. Een treffend voorbeeld is de Bracci-fauteuil, ontworpen als een fysieke verbeelding van een omhelzing.

De unieke ontwerpen van Pieter Maes zijn een inspiratiebron voor Nuances, waar design, kunst en ambacht samenkomen in verfijnde totaalinterieurs.

De Belgische ontwerper Pieter Maes vertrekt vaak vanuit een gevoel of fascinatie voor een vorm of detail. Zijn werk bevindt zich op het snijvlak van design en kunst, waarbij sculpturale objecten ontstaan die sterk tactiel en emotioneel geladen zijn.

Inspiratie haalt hij uit oude artefacten uit verschillende culturen, die hij vertaalt naar hedendaagse ontwerpen met behulp van moderne technologieën en het vakmanschap van meester-ambachtslieden.

Zijn stukken balanceren tussen rationeel meubelontwerp en expressieve kunstobjecten. Soms volgen ze de logica van traditionele meubelvormgeving, soms doorbreken ze die juist om een gevoel of verhaal uit te drukken. Een treffend voorbeeld is de Bracci-fauteuil, ontworpen als een fysieke verbeelding van een omhelzing.

De unieke ontwerpen van Pieter Maes zijn een inspiratiebron voor Nuances, waar design, kunst en ambacht samenkomen in verfijnde totaalinterieurs.

De Deense architect en designer Arne Jacobsen (1902–1971) wordt wereldwijd erkend als een sleutelfiguur in het modernisme. Hij ontwikkelde een compleet nieuwe vormentaal die architectuur en design naadloos met elkaar verbindt. Zijn ontwerpen combineren strakke functionaliteit met elegante expressie – een signatuur die tot op de dag van vandaag invloedrijk is.

Hoewel Jacobsen zichzelf vooral als architect beschouwde, zijn het juist zijn iconische meubelstukken zoals de Egg Chair, Swan Chair en Series 7™ stoel die hem internationale faam bezorgden. Vaak ontwierp hij deze stukken als onderdeel van zijn architecturale totaalconcepten, zoals bij het SAS Royal Hotel in Kopenhagen. Voor dit project ontwierp hij werkelijk alles: van het gebouw en het meubilair tot aan de deurklinken en het bestek – een schoolvoorbeeld van het Gesamtkunstwerk.

Jacobsen’s werk belichaamt de essentie van Danish Modern: tijdloos, doordacht en harmonieus. Zijn nalatenschap leeft voort in designcollecties over de hele wereld, waaronder bij Nuances in Leuven, waar zijn meubels in zorgvuldig samengestelde interieurs hun rechtmatige plaats krijgen.